Bem eu só coloquei esse titulo porque não sabia que titulo colocava, mas eu queria mostrar esse vídeo. Eles misturam os tons de voz e também tocam o teclado em dupla. Fica um efeito bem legal.
Esses são Michael Henry e Justin Robinett's que fizeram um cover de Meteor Shower e Fireflies do Owl City
A imprensa do evento nos deu mais informações sobre o evento que acontecerá pela 4ª vez aqui no Brasil.
O evento terá uma grande probabilidade de aconter em um terreno em Jacarepaguá, na Zona Oeste do Rio. Onde no mesmo será construido o Parque do Atleta para 2016.
Eles ainda se reunirão este mês para discutir o resto da organização do evento para serem divulgados os dados oficiais.
O evento segundo a revista Veja acontecerá por 6 dias e os ingressos custarão R$170,00, com direito a meia entrada. O preço poderá mudar.
A organização que vai trazer o Bon Jovi para o Brasil (Time 4 Fun) divulgou mais detalhes sobre o show da banda Bon Jovi.
As vendas para o publico clientes da Credicard, Citibank e Diners começam oficialmente dia 26 de Julho (Segunda-feira) pelo telefone 4003-0696 a partir das 9h do mesmo dia. Ou pelo site www.ticketsforfun.com.br
Os demais pontos de venda começam às 10h, enquanto a bilheteria oficial do show, o Credicard Hall (Av. das Nações Unidas, 17.981 - Santo Amaro), abrirá ao meio-dia.
As vendas para o público em geral começam apenas no dia 02 de agosto.
O show acontecerá dia 6 de outubro deste ano.
Vejam os preços abaixo:
(Clique na imagem para aumentar)
Arquibancada Laranja: R$ 160,00
Arquibancadas Azul e Vermelho: R$ 180,00
Arquibancada especial vermelha: R$ 200,00
Cadeira inferior: R$ 250,00
Cadeira superior: R$ 300,00
Pista: R$ 250,00
Pista PREMIUM: R$ 600,00
A prefeitura do Rio de Janeiro informou a todos por meio de uma assessoria de imprensa que haverá mais um Rock in Rio em 2011. Provavelmente em Setembro.
(Cartaz Rock in Rio 2010 em Lisboa)
A ultima edição do Rock in Rio no Brasil foi em 2001 e contou com R.E.M., Foo Fighters, Guns N’ Roses, Neil Young, Oasis e Red Hot Chilli Peppers, entre outros.
Segundo informações da assessoria, o evento deve acontecer em setembro do ano que vem, em um terreno em Jacarepaguá, na Zona Oeste do Rio, que está sendo desapropriado para as Olimpíadas de 2016. No lugar será construído o Parque do Atleta, uma área ao lado da vila olímpica onde serão realizados shows e eventos.
Se confirmada, está será a quarta edição do Rock in Rio no país. O festival, que nasceu em 1985 e teve uma segunda edição em 1991, já trouxe bandas como Queen, Rod Stewart, AC/DC, Yes, The B-52’s, Prince, Joe Cocker, INXS, entre vários.
Fonte: G1 Pop e Art
Rock in Rio Brasil 2011 – Fim do mundo 2012 (Brinks sausauhsauhsau) – Copa do Mundo Brasil 2014 – Olimpiadas Rio 2016
Esse texto eu recebi no meu e-mail falando um pouco sobre o verdadeiro rock. O texto não foi escrito pelo Guitar Brasil, só recebemos o e-mail e estamos repassando!
EU RECOMENDO!!! LEIAM TODO O TEXTO!
Rock Brasileiro de Verdade,
Para transformar o Rock em moda, deram a ele um ar politicamente correto, limpinho com letras que não questionam nada, melodias rápidas e controladas, evitando improvisos, e o deixaram colorido. A partir desse momento o Rock entrou na mídia, nas novelas, nos seriados, até nos tradicionais programas de domingo a tarde.
Com a falência das gravadoras, depois de anos explorando um modelo carnívoro de se vender música, hoje vendem o artista, e mesmo o roqueiro, para que ele seja “comprado” nas versões pós convergência digital, é preciso que ele esteja embalado num lindo rosto, sorriso, seja jovem, e claro, tem que ser rebelde, fazendo carinha de anjo e “diabinho” ao mesmo tempo.
Essa é atual geração roqueiros que querem nos fazer engolir?
O Rock brasileiro não é isso!
É criatividade, é raça, é questionamento, é porão e muita vontade de expressar o mundo com a música que esta na cara, na alma desse músico que muitas vezes se apaixona pelo Rock´n´Roll pela sensação de liberdade em suas veias e pela chance de cuspir toda a opressão de uma sociedade egoísta, de volta para suas entranhas. Seja por diversão ou ideologia, o Rock é a contracultura sempre.
O cara pega um violão e monta uma banda, escreve o que pensa e sai por aí tocando, sem equipamento e sem as vezes nem saber tocar direito, mas sua poesia é tão latente, que sua música mal escrita e mal tocada vira um hino.
Há algum tempo estivemos debatendo o que fazer para mudar esse cenário atual, que parece mais uma festa do sorvete do que rock´n´roll, e entendemos que existem milhares de bandas e projetos pulverizados e isso impede a formação de unidade para ganhar espaço e notoriedade como cena, portanto, criei uma comunidade no Twitter para que bandas e interessados se encontrem e comecem a trocar idéias, projetos e tudo mais que possa fortalecer essa intenção de começar algo. Não é o bastante para mudar nada, mas é o inicio de alguma coisa.
Este é o manifesto pelo Rock Nacional de Verdade, quem se interessar pode incluir o banner acima em sites, divulgá-lo para amigos, e fazer o que quiser, sem cadastros, pagamentos ou qualquer burocracia. Que divulguem eventos, músicas, piadas, conselhos, mas que busquem a formação de uma grande comunidade de Rock Brasileiro para que daí nasça um poderoso movimento.
Sem a atitude Rock´n´Roll em nossas vidas, viveremos remando, remando, remando, sem nunca questionar....
Eai pessoal, hoje venho aqui pra falar um pouco sobre essa rivalidade entre esses dois estilos, Pop (Eletronica) e Rock (Instrumental)
Primeiro lugar. Explicar.
Esse blog é 100% eclético e indiferente quanto à questão estilo.
Esses dias atrás recebi um reply no twitter de um cara falando:
- Você está traindo o movivento do Heavy Metal
.-.
Desde quando esse blog pertence à algum estilo ou movimento. O unico movimento aqui é MUSICA!
Então eu vou continuar quebrando barreiras aqui, porque cada pessoa tem seu estilo diferente e tem que ter respeito em seu estilo e no dos outros.
Quer ser da musica? Em primeiro lugar vem respeito!
~
Então recado dado!
Amanhã vou preparar um post com algumas web aulas aqui que já postei, como um indice pra poderem achar melhor.
E aguardem as novidades a partir de Terça – Feira que vem, por enquanto continuamos com os posts em dias irregulares.
http://www.twitter.com/matheustalacio
contato@guitarbr.com
Milão faz nesta quinta-feira (24) uma particular homenagem aos Beatles com um concerto a 127 metros de altura com o qual pretende comemorar o 45º aniversário da única visita que o quarteto de Liverpool fez à Itália.
Na noite de 23 de junho de 1965, os jovens John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr, chegaram à estação central da cidade em um trem procedente de Lyon, para a loucura dos fãs.
Estação de trem ficou lotada
Após vários anos de sucessos, a "beatlemania" já tinha conquistado meio mundo, incluindo a Itália, e isso era possível comprovar pela legião de fãs que se amontoavam na estação milanesa para recebê-los naquela noite.
Batizado com o nome de "Beatles Day 2010", o evento poderá ser visto também da rua, nas imediações do prédio, onde os organizadores instalaram um telão gigante e alto-falantes para os que não conseguirem ir ao arranha-céu.
Copiado da G1 da Globo por causa da organização dos videos que serão começados a ser feitos neste sabado (3 de Julho)
Eai pessoal, o meu dedo tá melhorando pra quem se preocupou (ninguém lol).
Então quer dizer que já estou voltando a escrever sem me machucar.
Em entrevista coletiva realizada na manhã desta quarta-feira (16), em São Paulo, foram confirmados os primeiros artistas que tocarão no Starts With You – Music & Arts Festival (SWU), evento que será realizado em 9, 10 e 11 de outubro em Itu, interior de São Paulo.
Pixies, Incubus, Dave Matthews Band e Linkin Park são os quatro únicos confirmados de um total de 60 artistas esperados para se apresentar no festival, que ocorrerá na Fazenda Maeda. A organização é a mesma do Maquinaria, que aconteceu nos últimos dois anos em São Paulo.
Uma versão do SWU será realizada no Chile na mesma época e também contará com a presença do Pixies. Segundo os organizadores, o evento voltará a acontecer no Brasil em 2011 em uma outra data.
Outra aposta é de que se trataria de uma versão nacional do Woodstock. A própria presença de Michael Lang na coletiva, um dos criadores do famoso festival de 1969, corroborou a hipótese.
"O SWU tem o mesmo espírito dos anos 60: o da mudança, o de nos unirmos para mudar o mundo", disse Lang ao G1. "Irei prestar consultoria para todas as áreas, trazer toda a experiência que tenho na produção de eventos", continuou ele, que não nega que, de fato, um futuro Woodstock possa acontecer.
"Depois de tantos anos, aprendi a nunca dizer nunca".
Inteiramente controlcezado de: G1 – Pop e Art
Eai pessoas. To aqui com o meu dedo doendo MUITO pra fazer um esforço pro blog não ficar muito parado. Então vou pegar as informações do Festival Metal que vai acontecer.
Começou nesta sexta-feira (11) a venda de ingressos para a exibição de The Big Four em São Paulo, Brasília e Salvador.
O histórico show de trash metal, que vai reunir as bandas Metallica, Megadeth, Slayer e Anthrax em Sofia, na Bulgária, será transmitido ao vivo, via satélite, para os cinemas brasileiros no dia 22 de junho, às 21h (horário de Brasília).
A exibição acontecerá em salas do Cinemark Eldorado (SP), Cinemark Pier 21 (DF) e Cinemark Salvador. O UCI New York City Center (RJ) e UCI Shopping Jardim Sul (SP) iniciam suas vendas na segunda-feira (14).
Os ingressos podem ser adquiridos no site Ingresso.com ou nas bilheterias dos cinemas. Os preços são R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia entrada).
Cerca de 800 salas em 31 países da América do Norte, Europa e América Latina transmitem o show, que terá duração de aproximadamente quatro horas.
Em dezembro do ano passado, as bandas anunciaram que se apresentariam juntas dentro do festival itinerante Sonisphere, em sete shows ao redor da Europa.
Via >> G1 Pop Art
Amanhã vou tentar fazer o 7 dias, 7 musicas
A G1 da Globo fez uma lista com 15 discos com a ajuda do livro “Heavy metal – A história completa”, que você pode ouvir para entender um pouco o estilo Hard Rock.
The Kinks – "Greatest hits!" (1966)
Com um riff selvagem e um solo eletrificado, o guitarrista britânico Dave Davies praticamente inventou o hard rock na faixa “You really got me”. Essa coletânea de singles reúne músicas da primeira fase do grupo, a mais barulhenta. Mais tarde o grupo se voltaria ao pop barroco psicodélico de discos como “Something else”, mas a semente da sujeira já estava lançada.
Cream – "Fresh cream" (1966)
O primeiro supergrupo do rock, que incluía Eric Clapton na formação, ajudou a dar as bases para o hard rock dos anos 70 com seu blues eletrificado. A versão nada comportada da já profana “Spoonful” se tornou um clássico do repertório posterior de Clapton e criou um novo patamar (na época) para a expressão “rock pesado”.
Led Zeppelin – "Led Zeppelin" (1969)
Com seu álbum de estreia, o grupo do ex-Yardbird (assim como Eric Clapton) Jimmy Page fundou o hard rock. Blues de branco, longos solos distorcidos, apelo sexual quase explícito e um baterista completamente insano são alguns dos elementos da equação que rendeu milhões de discos vendidos em todo o mundo até a morte de John Bonham, em 1980.
Black Sabbath – "Paranoid" (1970)
O Black Sabbath praticamente criou o heavy metal com seu primeiro álbum homônimo em 1970, mas no menos dark “Paranoid” o grupo acelerou o ritmo e deixou pérolas que influenciaram gerações inteiras do hard rock. É quase impossível pensar na história do gênero sem a acelerada faixa-título e a pesada e sinistra “Iron man”.
The Who – "Who’s next" (1971)
O Who já tinha ultrapassado sua cota de selvageria com seus shows nos anos 60, sempre terminados em quebra-quebra de instrumentos no palco. No álbum sucessor à sua ópera rock “Tommy”, injetam inteligência no hard rock, absorvendo sintetizadores e influências do minimalismo e da música indiana em faixas como “Baba O’Riley”.
Deep Purple – "Machine head" (1972)
Tão importante para o hard rock quanto para o heavy metal, a obra-prima do Deep Purple vai além de ter um dos riffs mais conhecidos de todos os tempos com “Smoke on the water”. Hinos à estrada como “Highway star”, os teclados cavernosos de John Lord e uma postura “estou pouco me lixando” – além do virtuosismo do guitarrista Ritchie Balckmore – fazem do álbum e da banda um dos favoritos do gênero.
New York Dolls - "New York Dolls" (1973)
Apesar de estar associado ao punk, o New York Dolls influenciou toda a geração de bandas glam que dominaram o estilo nos anos 80. Com seu blues anfetaminado e seu visual andrógino, o grupo era a versão travesti dos Rolling Stones, e chegou a compartilhar groupies e shows com bandas de hard rock como o Aerosmith.
Aerosmith – "Toys in the attic" (1975)
O terceiro disco do Aerosmith levou o grupo de Boston ao sucesso comercial e hoje é o seu álbum mais vendido nos EUA, puxado pelo sucesso da faixa-título e de “Walk this way”. Esta última também é responsável pela volta do grupo às paradas nos anos 80, quando foram sampleados e dividiram o clipe da faixa homônima dos rappers do Run-DMC.
Queen – "A night at the opera" (1975)
Apesar de passear por diversos gêneros ao longo da carreira, o Queen ganhou fama com suas guitarras altas e por introduzir elementos sinfônicos e teatrais no hard rock. Além da imortal “Bohemian rhapsody”, faixas como a vingativa “Death on two legs” atestam a criatividade do guitarrista Brian May, enquanto “Love of my life” é um dos melhores exemplares de balada roqueira.
Kiss – "Destroyer" (1976)
Com suas máscaras demoníacas e efeitos especiais nos shows, o Kiss uniu rock pesado a estética dos quadrinhos, o sonho perfeito de todo adolescente americano nos anos 70. Com hinos como “Detroit rock city” – homenagem à cidade industrial e lar de grupos como o Grand Funk Railroad – e “Shout out loud”, “Destroyer” é o disco essencial da auto-intitulada “banda mais quente do mundo”.
AC/DC – "Back in black" (1980)
Angus Young, guitarrista do AC/DC, talvez seja o segundo melhor compositor de riffs do rock pesado, atrás apenas de Tony Iommi do Black Sabbath. O álbum negro do grupo australiano – sinal de luto pela morte do vocalista Bon Scott – tem alguns dos momentos mais incríveis da banda. Como se tornou clichê lembrar, um fã de rock pode não saber a letra da faixa-título, mas com certeza lembra do riff.
Def Leppard – "Pyromania" (1983)
Os britânicos do Def Leppard foram um dos pioneiros da vertente glam do hard rock que dominou as paradas dos anos 80 nos EUA. No seu terceiro disco, o grupo abriu as portas para artistas como Mötley Crüe e Poison e ainda conseguiu desbancar Michael Jackson da parada de clipes da MTV com o vídeo de “Photograph”.
Van Halen – "1984" (1984)
Ultrapop e ultravirtuoso ao mesmo tempo, o grupo liderado pelo holandês Eddie Van Halen criou um estilo próprio onde os sintetizadores eram tão importantes quanto as guitarras. Contando com o performático vocalista David Lee Roth, a banda atingiu seu ápice em “1984”, com hits eternos dos anos 80 como “Panama” e “Jump”.
Guns N’ Roses – "Appetite for destruction" (1987)
O Guns N’ Roses tomou as paradas de assalto no final dos anos 80, encerrando sem cerimônia a onda glam e misturando punk rock com solos à Led Zeppelin. Com pedradas agressivas como “Welcome to the jungle” e “Paradise city” e uma capa censurada de autoria de Robert Williams, o disco garantiu a proeminência da banda no cenário roqueiro durante a primeira metade dos anos 90.
Wolfmother – "Wolfmother" (2005)
O trio australiano apareceu em 2005 com seu álbum de estreia provando que o hard rock está longe de morrer. Com direito a capa com ilustração de Frank Frazetta, o disco atualizou o som de bandas como Balck Sabbath e Led Zeppelin para a geração “Guitar hero” em faixas como “Woman”, “Dimension” e “Witchcraft”.
Via: G1 Pop e Art
Hoje eu fiz uma seleção do Google Imagens com algumas guitarras bem diferentes (ou fake?) mas aqui está elas:
Esse ultimo me cheira a montagem se alguem tiver uma idéia se é ou não comente.
A banda de Rock pesado começa sua turne brasileira com um show em São Paulo. O show vai contar com uma musica que eles gravaram em 16 linhas diferentes. Inclusive português.
O nome da musica é “Father” em ingles traduzido para “Pai”, apenas incluso em shows.
Para Joey DeMaio, baixista e um dos fundadores do grupo, esse é um sinal de respeito da banda em relação aos fãs. “Nós conseguimos crescer cada vez mais enquanto outros grupos têm cada vez menos público”, diz o músico em entrevista ao G1.“Nós gravamos uma música em 16 línguas diferentes, já quebramos o recorde mundial de show mais longo, assinamos um contrato com sangue. É por isso que as pessoas vêm ver a gente, porque sabem que nos comprometemos o que estamos fazendo”, completa DeMaio, um dos auto-intitualdos “reis do metal”, que detêm também o recorde de show mais alto de todos os tempos, registrado pelo livro Guinness dos recordes mundiais.
Ele diz que a imagem de guerreiros vikings, reforçada nos discos, sobre o palco e inclusive no site oficial da banda, é uma mensagem para os fãs. “Nós acreditamos que todo mundo é um guerreiro, não só na música, mas na sua vida pessoal, no seu trabalho. Queremos inspirar as pessoas a lutarem pelo que elas acreditam”, afirma.
G1 Pop e Art
Concordo plenamente, e acho que todo mundo deve pensar do mesmo jeito.
São Paulo
Quando: 7 de maio, às 22h
Onde: Credicard Hall - Av. das Nações Unidas, 17.955, Santo Amaro
Quanto: de R$ 100 a R$ 300 com direito a meia-entrada
Vendas pela internet: www.ticketsforfun.com.br
Informações: 4003-5588
Rio de Janeiro
Quando: 8 de maio, às 22h
Onde: Citibank Hall/ RJ - Av. Ayrton Senna, 3000, Shopping Via Parque, Barra da Tijuca
Quanto: de R$ 130 a R$ 300
Vendas pela internet: www.ticketsforfun.com.br
Informações: 4003-5588
Belo Horizonte
Quando: 9 de maio, às 19h
Onde: Chevrolet Hall - Av. Nossa Senhora do Carmo, 230, Savassi
Quanto: de R$ 140 a R$ 200
Vendas pela internet: www.ticketsforfun.com.br
Informações: 4003-5588
Aee pessoal! Voltamos!
Saiu a lista das bandas que vão abrir a copa deste ano na Africa do Sul. Todas as bandas são bandas africanas e sul-americanos.
O grupo Freshlyground, cinco vezes vencedor do prêmio South African Music Award, é uma das principais atrações. Também estão confirmadas as presenças do músico sul-africano Hugh Masekela, os corais Soweto Mzansi Youth e Soweto Gospel, e o artista de hip hop africano K'Naan
Estes artistas vão se unir a outros nomes internacionais previamente anunciados para o show, como Alicia Keys, Black Eyed Peas e Shakira, além de Amadou y Mariam, Angélique Kidjo, BLK JKS, John Legend, Juanes, Parlotones, Tinariwen, Vieux Farka Touré e Vusi Mahlasela.
Preços:
Outra crítica recorrente sobre o show é o preço dos bilhetes, à venda desde março, variando de US$ 60 a US$ 160. A receita líquida do concerto será doada a um programa que tem como objetivo a construção de 20 centros educacionais em toda a África.
G1 Pop e Art
Olá pessoal, eu andei pensando em que postar hoje, ai eu lembrei que nunca tinha postado isso e acho que muita gente não postou também. Então reuni 3 marcas de guitarras e peguei um modelo de 1980 e outro dos anos atuais:
Gibson:
Fender:
Ibanez:
Só a edição da Ibanez ficou meia boca. Foi dificil procurar, pela causa das marcas existentes em 1980 e também procurar o ano certo.
Se todos gostarem do post. Teremos uma segunda parte com outras marcas.
Comentem ai \o/
O site Audio Tool disponibiliza uma ferramenta para nós fazer-mos nossas próprias musicas. Ele é bem diversificado, tem bastante opções.
Ele está em uma nova versão. Pois ele tinha uma antes mas era meia boca. Agora a atualização melhorou tudo. Você pode colocar Samples, e tem 3 ferramentas novas.
Aqui eu vou explicar sobre as ferramentas e TALVEZ fazer um video tutorial.
Introdução:
Primeiro você tem que escolher o numero de Bpm’s (Batidas por minutos) que vem como 120.00. Você pode mudar logo abaixo do lado do play.
Minhas musicas são sempre 120.00 mais você pode mudar pra mais rapido ou mais devagar.
Depois você pode escolher as ferramentas:
Baterias eletronicas:
Como o nome diz. Ele faz as batidas da musica. Ele tem 2 opções. Analógico e classico. O analogico é mais eletronico. Já o classico lembra mais uma bateria.
Sintetizadores
Os sintetizadores são compostos pelo Polyphone, Bassline e Tonematrix:
Polyphone
Ele é um dos mais dificeis de configurar, porque não tem presets. Ajuste os botões ali e crie um som.
Ele é controlado e sequenciado pela timeline bem abaixo do desktop como na imagem acima. Vá clicando nas teclas para descobrir qual som é depois coloque de acordo com o que você quer.
Bassline:
Como o nome já diz. Bass, baixo. Ele é bem facil de controlar porque tem presets.
Tonematrix:
Concerteza o mais facil de todos. Clique nos quadrados e faça o som.
Os 4 primeiros que tem são apenas mesas de som. O essencial em toda criação é aquele terceiro que distribui o som para a saida.
A ultima ferramentas nessa tab é o audio track bem essencial. Depois de coloca-lo no desktop. Vá ali em cima da tab e procure um + e uma barra de som. E clique. Irá aparecer isso:
Selecione o que você quer. E arraste para a timeline na parte do AudioTrack. Preste atenção nas Bpm’s do som escolhido!
Os efeitos não são nada menos que pedais de efeitos (obvio) arraste para o desktop e ligue-o arrastando o fio de saida para a mesa de som. E procure a outra ferramenta que vai ser afetada pelo pedal e arraste o fio de saida para a entrada do pedal.
É obrigatório fazer as ligações com os fios. Das ferramentas para a mesa da mesa para a saida:
Essa dai de cima é a da mesa para a saida que é essa ferramenta abaixo:
Depois temos as entradas e as saidas da mesa de som:
A setinha pra baixo significa entrada e a pra cima é a saida.
Para salvar vá no menu em cima da janela File depois Save.
Preencha todos os campos. E seleciona a opção Mixdown para que na pagina inicial do site aparece uma Preview da musica. E clique em save. E espere.
Para quem se interessou o site é:
Minhas criações estão no site abaixo:
http://www.audiotool.com/project/MatheusTalacio
Duvidas? Comente!
Quando nasceu, Jimi Hendrix foi chamado por sua mãe de Johnny Allen Hendrix; entretanto, após o pai de Jimi levá-lo consigo, decidiu registrar o garoto - isto já em setembro de 1946 - com o mesmo nome de um irmão, falecido na década de 20, chamado James Marshall Hendrix. Mas, ao contrário do que alguns pensam, a lendária fábrica de amplificadores Marshall não teve nenhuma inspiração em Jimi, pois já estão em atividades desde o ano de 1962.
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O álbum que possui o título mais comprido - pelo menos na história do Rock - é o de estréia do Tyranossaurus Rex, banda de Marc Bolan que duraria até 1970, ano em que Bolan montaria o T.Rex, que ao contrário do que muitos pensam, não se trata de uma continuação do grupo anterior. O nome do disco é "My people were fair and had sky in their hair, but now they're content to wear stars on their brows".
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Após uma apresentação do Led Zeppelin em 18 de agosto de 1969 na cidade de Toronto, no Canadá, a banda decidiu fazer um set acústico do lado de fora do clube! Entretanto, como ainda não eram muito conhecidos, praticamente ninguém reparou naqueles cabeludos que tocavam na calçada...
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O agente Tom Parker, antes do sucesso com seu pupilo ELVIS PRESLEY, comandou uma apresentação de galinhas dançantes.
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John Lennon uma vez cantou em um microfone coberto por uma camisinha para se proteger de choques elétricos. Ele estava tentando conseguir um som embaixo d'água para o hit dos BEATLES "Yellow Submarine" de 1966, mas ele nunca utilizou essa estranha gravação.
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Camisinha como filtro? /Comoquefaz
Via: Google
Uma pesquisa realizada pela rádio britânica BBC elegeu John Frusciante, ex-guitarrista do Red Hot Chili Peppers, como melhor guitarrista dos últimos 30 anos.
Segundo o site da BBC, cerca de 30 mil ouvintes participaram da pesquisa on-line, que deixou o ex-Guns N’ Roses Slash em segundo lugar e Matt Bellamy, líder do Muse, na terceira posição. Completam o top 5 Johnny Marr (ex-Smiths) e Tom Morello (Rage Against The Machine).
Kirk Hammet, guitarrista do Metallica, ficou com a sexta posição, seguido por Jonny Greenwood (Radiohead), Prince, Jack White (White Stripes) e Pete Buck (R.E.M.).
Frusciante, que anunciou a saída do Chili Peppers em dezembro de 2009, havia entrado para o grupo em 1988, substituindo o ídolo Hillel Slovak, morto por overdose. Além do trabalho com a banda californiana, Frusciante já lçançou dez álbuns solo, colabora com grupos como o Mars Volta e participa de projetos como Swahili Blonde e Speed Dealer Moms.
G1 Musica
Eu vou comprar o livro “O Pequeno Livro do Rock” e depois vou postar aqui sobre ele. Talvez hoje tem mais um post.
Aqui um pequeno dicionario de termos musicais. Eu recomendo ler.
# = Símbolo de sustenido.
A = Letra que representa a nota de Lá e o acorde de Lá Maior.
Acompanhamento = Fundo musical que preenche a melodia. Ver; Efeitos de acompanhamento.
Acorde = União de notas musicais para acompanhar a melodia. Cada tonalidade tem uma série de acordes que podem ser maiores, menores ou relativos.
Afinação = Harmonia entre os sons.
Agudo = Variável da tonalidade do som para fino e alto. Oposto de grave.
Arranjo = Efeito que se aplica sobre o acompanhamento da música.
B = Letra que representa a nota de Si e o acorde de Si Maior.
b = Símbolo de bemol.
Baixo = Voz masculina mais grave. Cantor dotado dessa voz.
Barítono = Voz masculina intermediária entre Baixo e Tenor. Cantor dotado dessa voz.
C = Letra que representa a nota de Dó e o acorde de Dó Maior.
Cifra = Representação gráfica de nota e acorde.
Compasso = Organização do ritmo. Tempo de execução da melodia.
Contralto = A voz feminina mais grave. Cantora dotada dessa voz.
D = Letra que representa a nota de Ré e o acorde de Ré Maior.
Desafinado = Sem harmonia entre os sons. Dissonante.
Dissonância = Falta de harmonia e afinação entre os sons. Desafinação.
Dó = Primeira nota musical. É representada pela letra C.
E = Letra que representa a nota de Mi e o acorde de Mi Maior.
Efeitos de acompanhamento = Ver; Arranjo, Introdução, Solo.
Escala = Relação de notas ou acordes com determinada ordem e valores.
Expressão = Interpretação física.
F = Letra que representa a nota de Fá e o acorde de Fá Maior.
Fá = Quarta nota musical. É representada pela letra F.
G = Letra que representa a nota de Sol e o acorde de Sol Maior.
Grave = Variável da tonalidade do som para grosso e baixo. Oposto de agudo.
Harmonia = Afinação entre os sons.
Introdução = Efeito de acompanhamento que precede a melodia.
Lá = Sexta nota musical. É representada pela letra A.
Melodia = Seqüência de notas que define a música e é cantada ou tocada em destaque nas músicas instrumentais.
Mi = Terceira nota musical. É representada pela letra E.
Nota musical = Representação dos sons preestabelecidos num escala com ordem e valores. As notas inteiras são sete; dó, ré, mi, fá, sol, lá e si. Completam a escala das notas os semitons sustenidos e bemóis.
Oitava = Conjunto de notas inteiras entre o intervalo de duas notas iguais. Por exemplo, de um C1 a C2.
Pianinho = Estilo de cantar soando as notas baixinho.
Ré= Segunda nota musical. É representada pela letra D.
Seminotas = Originalmente, eram sons intermediários entre as notas musicais. Posteriormente, tornaram-se notas representadas pelos sustenidos e bemóis.
Si = Sétima nota musical. É representada pela letra B.
Sol = Quinta nota musical. É representada pela letra G.
Solo = Efeito instrumental executado no decorrer do acompanhamento.
Soprano = A mais aguda voz humana. Cantor ou cantora dotados dessa voz.
Staccato = Estilo de cantar soando as notas rapidamente e forte.
Tenor = Voz masculina mais aguda. Cantor dotado dessa voz.
Timbre = Identidade natural de cada som que permite sua distinção.
Tom = Ver; Tonalidade.
Tonalidade = Variação do som entre grave e agudo que estabelece as notas e acordes.
Volume = Intensidade do som.
Voz = Seqüência de notas que compõem uma melodia.
Fonte: Violão Brasil
Eu aqui denovo falando do tio brasileiro.
Pra que não sabe ele ficou famoso fazendo videos e os colocando na internet.
O nome dele é Joe Penna e é de São Paulo, agora morando em Los Angeles na California.
Ele usa dois tipos de técnicas que é o loop video e o Stop Motion.
O que eu vou mostrar agora é um Loop Video onde ele grava uma vez só e vai juntando as partes e cortando para fazer uma musica.
Ele faz videos 2 vezes por semana (Terças e Quintas)
O pessoal do Cifra Club fez um video falando sobre a guitarra LTD 401 Fm da empressa ESP. Segue abaixo:
Créditos: Cifra Club
